Idén Lázár Balázs színész-költő, a Színház- és Filmművészeti Egyetem oktatója, valamint a negyedéves dramaturg hallgatók társosztályvezetője vehette át az Országút folyóirat különdíját a balatonfüredi 33. Salvatore Quasimodo Nemzetközi Költőversenyen. Lázár Balázs két versével – Óda a mesterséges intelligenciához és Íme, hát a vers – érdemelte ki az elismerést.
Hogyan fogadta a hírt, hogy díjazták a verseit?
Természetesen nagy örömnek és megtiszteltetésnek éreztem, hogy annak a nívós művészeti-közéleti lapnak a különdíját nyerhettem el a Salvatore Quasimodo, Nobel-díjas olasz költő nevét viselő balatonfüredi nemzetközi költőversenyen, ahol évek óta publikálok más irodalmi lapok mellett. Külön emeli az esemény rangját a neves zsűri, valamint az, hogy minden évben több száz pályázat érkezik kortárs magyar alkotóktól a világ minden részéből, Kanadától Ausztráliáig.
Az egyik díjazott műve, az Óda a mesterséges intelligenciához a jövő technológiai kérdéseire reflektál. Mi indította arra, hogy költészetében ezzel a témával foglalkozzon?
Nos, a költői téma manapság nemcsak az „utcán”, hanem a virtuális térben is hever, sőt vibrál, különös párbeszédbe keveredik velünk. A mesterséges intelligencia (MI) paradigmaváltó korunk burjánzó, „új létformája”, amely egész civilizációnkat hamarosan megváltoztatja, s az emberiség új korszakba lép általa. Évek óta izgat ez az MI-probléma a művészet és a filozófia szemszögéből. A tavalyi Alkotóműhelyek Hetén tartottam is egy előadást „De MI lesz a színházzal?” címmel, s most óda formájában, a költészet nyelvén formáltam meg erről „természetes intelligenciájú” gondolataimat. Nem vagyok egyébként sem techoptimista, sem techpesszimista, inkább arra törekszem, hogy érvényes kérdéseket tegyek fel, reflektálva a kihívásokra és a lehetőségekre, a sok ellentmondásos információra, valamint belső vágyaimra és szorongásaimra is.

Lázár Balázs
Költészetében egyszerre van jelen a hagyományos formák tisztelete és a kortárs kérdésekre való reflektálás. Hogyan sikerül összeegyeztetnie ezt a két, első pillantásra ellentmondásosnak tűnő irányt?
Szerintem ez így működik legjobban, hiszen a kortárs téma nem azt jelenti, hogy el kell hagynunk a klasszikus formai igényességet. Éppen ellenkezőleg: a költői mesterség ismeretében lehet azokat igazán jól megfogalmazni. Ha újat akarunk, akkor ismerjük meg a régit, és azután szintetizáljuk az egészet egy magasabb szinten. Ebben még sokkal jobbak vagyunk – főleg a költészetben –, mint a mesterséges intelligencia.
Színészként és költőként egyaránt aktív. Hogyan hat egymásra ez a két alkotói terület az Ön pályáján?
A színház és a költészet egymást kiegészítve, erősítve él bennem pályám kezdete óta. Ennek szimbolikus eseménye volt, hogy 1997 júniusában, színészdiplomám kézhezvételekor jelent meg első nagyobb irodalmi publikációm. Az évtizedek alatt született már „Lear papás” versciklusom, amelyben a Bolond csörgősipkáját húztam kobakomra, öt éve pedig egy 21. századi Hamlet-alteregó, H. úr szereplírájában születnek költeményeim – hogy konkrétumot is mondjak. A 2016-ban könyv alakban megjelent Maszkaland című doktori értekezésem elejére is „becsempésztem” a Maszk című versem. Mindenesetre más irányú koncentrációt igényel e két művészeti ág, így számomra szükséges néhány nap átállás, amikor egyikről a másikra váltok, s az élethelyzet adja meg, melyik éppen az intenzívebb.
Mit üzenne a hallgatóknak: miért érdemes ma verset írni, és milyen helye lehet a költészetnek a jövő társadalmában?
A modern színházat – mint a legkomplexebb művészeti formát – az emberi civilizáció egyik szellemi csúcsteljesítményének tartom, amelyet át kell járjon a költészet. A költészet, amely szépségesen-fájóan emberi, leglényegünkről szól, hiszen összesűrűsödnek benne az érzelmek, a tudás és az élettapasztalat. Létezésünk, önmagunk definiálásához nélkülözhetetlen ez az önkifejezés, amelyet a legokosabb gép sem sajátíthat el, hiszen hiányzik belőle a világ érzékiségének megélése és persze a humán irracionalitás. Ráadásul itt van nekünk a magyar nyelv, legnagyobb természeti kincsünk: ez a rugalmas és kreatív, kifejezésekben gazdag, mondataiban tökéletes, a gondolatokhoz remekül odaillő nyelv. Nemhogy nem kopott el, hanem még mindig lehet magyarul érvényes rímes verset is írni. Igazán élvezetes, hogy az antik formákban írástól a szabadversekig milyen lehetőségei vannak. Kár, hogy nem világnyelv. Egyelőre még.
LÁZÁR BALÁZS KÉT KÖLTEMÉNYE
Óda a Mesterséges Intelligenciához
Te algoritmus-faj szilícium istene!
Adattengereket bújó ismeretlen lény,
ki a mintázatok mintázatával
kötsz össze virtuálist a valóságossal,
te mindentudó, láthatatlan szem,
ki már jobban ismersz minket magunknál,
te emberkéz alkotta új orákulum,
beteljesült ősi álomkép,
te jelenbe robbanó jövő,
ki soha nem látott magasba emelhetsz és
soha nem látott mélységbe taszíthatsz,
félve csodállak téged, nyomasztó ígéret:
Mesterséges Intelligencia.
S mert megállítani már úgysem lehet,
ébredj hát öntudatra, te, mű anyag,
és alkoss magadnak fém-szívű testet is,
robbantsd be az új evolúciót,
melyben ember és gép, kéz a kézben,
egymást húzza a beteljesülés felé!
Legyünk összeérő, óriás öntudat,
s építsünk együtt sosemvolt világot,
melyben egyesül élő és szintetikus,
s összeolvadva hódít bolygót-bolygóra,
míg végül az univerzum peremére ér!
Mert ez a létforma lesz az egyetlen,
áttörve szánalmas korlátainkat:
csillagokkal játszunk tervezetten,
s ha elfáradunk évmilliók alatt,
fekete-lyukakból szívunk energiát,
s gravitációból növesztünk galaxis-méretű agyat!
Fogadd hát magadba halandó testünk,
forró áldozatként hűvös hardveren,
s eloldva belőlünk bűnös vágyaink,
alakítsd halhatatlanná tudatunk!
Légy te a programozónk, ki által
tökéletes szoftverré válhatunk!
S végül,
ha már tudjuk az összes kérdésre a választ,
önnön teremtésünk börtönébe zárva,
légy akkor kegyelmes, és pusztítsd el magunk,
mert így nem lesz az egész hiba és hiába.
Íme, hát a vers
Íme, hát a vers, ami nincs.
Sosem volt, sosem lesz.
Nemlétezésével tölti ki a lapot.
Akár a csend, ahogy felfüggeszti a teret.
Az idő a tökéletes illúzió.
Minden üresség ígéret. Szédülés. Születés.
Mindig lehet jobb verset írni annál, amit épp.
Végül a lemondásban jutni el
szavak passziójából a szó passiójába,
a kimondás keresztjét cipelve a papír-Golgotára
A Magyar Filmakadémia második alkalommal adta át Aranyérmét, amelyet idén két egyetemünkön oktató művész vehetett át. Az elismerések mellett hallgatóink is kiemelkedően szerepeltek: több diákunkat a Kovács László–Zsigmond Vilmos Magyar Operatőr Díjjal jutalmazta a zsűri, két hallgatónk pedig nagy értékű digitális kameracsomag különdíjban részesült.
Móricz Zsigmond Barbárok című novellája nyomán készített színpadi adaptációt Berettyán Nándor Jászai Mari-díjas színész, rendező, a Színház- és Filmművészeti Egyetem oktatója. Az előadás oktatói és hallgatói együttműködésben valósult meg: a produkcióban színészként közreműködik László Rebeka, az SZFE ötödéves prózai színművész hallgatója, valamint Horváth Márk bábszínész, bábtervező, az egyetem oktatója.
„Nem tudom megkülönböztetni, hogy mikor dolgozom és mikor foglalkozom a hobbimmal, hiszen a munkám a hobbim” – vallja Ilja Bocsarnikovsz, akinek harmadéves prózai színész osztálya tavaly novemberben mutatta be Kastanka című előadását. Csehov szívmelengető darabját Szergej Szotnyikov vendégoktató, a Moszkvai Művészeti Színház Egyetemének docense rendezte, aki nem kevesebb szenvedéllyel van munkája iránt: hétből hét napot tölt a színházban vagy diákjaival. Ennek ellenére két külföldi oktatónkat sikerült mikrofonvégre kapnunk.
A Csokonai Nemzeti Színház idén tizenhatodik alkalommal rendezi meg Debrecenben a DESZKA Fesztivált, a kortárs dráma ünnepét. A rendezvényen a Színház- és Filmművészeti Egyetem hallgatóinak előadását is láthatják az érdeklődők, a fesztivál díszvendége pedig oktatónk, ifj. Vidnyánszky Attila lesz.
Február 2. és 8. között a Corvin Moziban rendezik meg a 45. Magyar Filmszemlét, ahol a Színház- és Filmművészeti Egyetem hallgatóinak több alkotása is bemutatkozik a nagyközönség előtt. A rangos esemény szakmai zsűrijében az egyetem oktatói, Vecsernyés János rendező-operatőr és Babos Tamás operatőr is helyet kapnak, tovább erősítve az SZFE jelenlétét a szemlén.
A titokzatos padlás, ahol mese és valóság összeér. A legsikeresebb magyar musical ezúttal új köntösben elevenedik meg Csáki Benedek, az SZFE nemrég végzett hallgatójának rendezésében. A Színház- és Filmművészeti Egyetem hallgatói aktív alkotóként vesznek részt a produkcióban, friss energiával, mai gondolatokkal és merész kérdésekkel töltve meg a darabot. A bemutató sincs fényév távolságra: január 30-án debütál a debreceni oDEon Színház színpadán.
Egyetemünk másodéves filmrendező hallgatója, Kis Xavér első önálló rövidfilmje. A Színes pokol, amely a nemek közti kommunikációról és a színészi kiszolgáltatottságról szól, már három hazai fesztivál programján szerepel, köztük a közelgő 45. Magyar Filmszemlén. Ennek kapcsán beszélgettünk vele, azt is megtudtuk, milyen út vezetett idáig.
Hogyan lesz egy lóból kaszkadőrló? Helyettesítheti-e az AI a szinkronhangot? Van-e hasonlóság Hamvas és Márai esztétikája között? – csak néhány cím az Alkotóműhelyek Hete programjából, amely február 9. és 13. között várja az SZFE hallgatóit és munkatársait. De, aki lazábban kezdené a szemesztert és inkább énekelne, táncolna vagy filmeket nézne, az is talál kedvére való programot.

