Nagy Viktor új darabja A díva és a férfi(ak)
Szól a Madárdal. A Díva hangja éppúgy szárnyal át a színpadon a zenekari árok felett, ámulatba ejtve a közönséget, mint a szárnyait könnyedén, légiesen verdeső madárka. Nedda áriája a szerelemről, a szabadságról, boldogságkeresésről szól. A Díva karrierje csúcsán van. Ünnepli a világ, címlapok hirdetik nevét. Az áldozatról, melyet a sikerért hozott, nem esik szó. Vagy talán mégis, mert Nedda dala után, „A díva és férfi(ak)” című darabban, Händel, Rinaldo című operájának Lascia ch?io pianga áriájában, a lemondásokat, és a magánéletben meghozott kompromisszumokat elgyászolják. Az előadás azonban mégsem szomorú. Egy operaénekesnő karriertörténetét meséli el, álomszerű környezetbe helyezve. Rost Andrea pályájáról színdarab készült, melyben természetesen ő játssza a főszerepet. Életútját, egy érte hosszú évtizedek óta rajongó portás, Kucsera Boldizsár szemén keresztül ismerhetjük meg, akit Pusztaszeri Kornél alakít. A főpróbahéten jártunk.
A díva és a férfi(ak) Rost Andreának íródott, részben vagy egészben róla szól. Igazi kihívás számára a Díva szerepe, hiszen azon kívül, hogy hét nagyívű operaáriát énekel, prózai jelenetei is vannak szép számmal.
„A főpróbahétben járva természetesen azon töröm a fejem, hogy mi hiányzik még egyik jelenetben, mit csinálnék másként egy másik jelenetben, szóval kicsit még össze-vissza vagyok. Ugyanakkor július 14-én felgördül a függöny, és hiszek benne, hogy a veszprémi bemutató után életre kel a darab, hogy sok helyre hívják meg, és sok színnel fog még kiegészülni. Magaménak érzem minden mondatát, az áriák illeszkednek életem és pályám fontosabb történéseihez. Nagybaczoni Nagy Kati egy nagyon érdekes szituációhalmazt talált ki azzal, hogy itt egy portás álmodja ezeket a dolgokat, fantáziál, mert hogy végigkövette a rajongásig szeretett Díva életét. Az opera, mint műfaj szerintem kicsit megfoghatatlan az embereknek. Sokszor felmerül, hogy miért énekel valaki akkor, amikor akár beszélhetne is. Nem természetes helyzet, hogy mindent énekelnek, ugyanakkor egy operaénekes közvetítő is, hiszen a zeneszerző által megálmodott muzsikát közvetíti a nézők felé. A díva és férfi(ak) azért is különleges számomra, mert itt nem csak énekelek a színpadon, hanem mint egy musicalben, vannak jól megírt prózai betétek is, melyek szerintem minden áriát közelebb hoznak a nézőkhöz. Az operát ötvözzük a színpadi világgal, ami nem megszokott. És nincs zenekar, az áriák zongorakísérettel csendülnek fel, ami sokkal intimebb közeget teremt. Hiszem, hogy így magát a műfajt is népszerűsítjük, és a történeten keresztül engem is jobban megismerhetnek majd” – fejtette ki Rost Andrea.
Lőrinczy Györgyöt, a darab ötletgazdáját, kreatív szakembert, Rost Andrea művészeti tanácsadóját és alapítványának ügyvivőjét mindig is izgatta az operavilág kulisszák mögötti, s azon túli története. Dolgozott az Operaházban, menedzselt neves művészeket és az elmúlt években a közös munka során sokat beszélgetett a világszerte ismert operaénekenővel is.
„Furcsa világ az operáé, öltöztetőnőkkel, akik otthon egy előadás után eléneklik a Toscát teljes hanggal éjjel háromkor és bevérzik a torkuk. A rajongókkal, akik végigkísérik a világban egy-egy kiválasztottjuk fellépéseit, életét, és ugyanabba a szállodába foglalnak szobát, ahová a művész, s megszállottan követik mindenhová. A statisztákkal, akik neves operaénekesnek készültek, a menedzserekkel, akik támogatják a karriert, de néha ki is harapnak adott ügyfélből egy-egy darabot, netán többek lesznek, baráttá, társsá, férjé válnak. Az intendánsokkal és karmesterekkel, a korrepetitorokkal és rendezőkkel, s még sorolhatnám. Kitaláltam a darab ötletét, sokat beszélgettem Andreával, szerettük volna, ha az ő történetei a fenti karakterekkel színház-szerűen jelennének meg. Tudtam, hogy ezt csak olyan valaki tudja megírni és olyan valaki tudja majd megrendezni, aki „anyanyelvi szinten” ismeri ezt a világot. Nagybaczoni Nagy Katit, a darab íróját, különleges kapcsolat fűzi az operához és Andreához: édesapja, Nagy Ferenc, elismert, csodálatos karmester volt, ő vezényelte Andrea operai debütálását Gounod Rómeó és Júliájában. Kati vetette papírra a darabot, sőt annál többet is tett. Alkotott egy különleges áriákkal tűzdelt álomszerű művet, egy kisemberrel, azaz Kucsera Boldizsár portással a középpontban. Nagy Viktor rendező pedig nagyon régóta ismeri Andreát, a Magyar Művészeti Akadémián is együtt dolgoznak, sokat beszélgettek az elmúlt időben. Viktor is örömmel mondott igent a közös munkára, így összeállt egy remek csapat a megvalósításra. A produkciót a VeszprémFest-en, majd a Szentendrei Teátrumban mutatjuk be, a Rost Andrea Művészeti Alapítvány gondozásában” – mondta Lőrinczy György.
Nagybaczoni Nagy Kati elmondta, hogy akkor jött rá, hogy az opera lehet igaz, amikor Andreát látta énekelni a színpadon a Rómeó és Júliában.
„Édesapám vezényelte ezt az előadást, aki pont tíz éve hunyt el, s tíz éve volt Andrea Pillangókisasszony előadása is, a Margitszigeten.
Az utolsó mondat, amit édesapámmal váltottam az volt, hogy említettem neki, hogy szombaton megyünk megnézni az operát, mire ő azt mondta, hogy Andrea csodálatos Butterfly lesz. Majd soha többet életében nem szólalt meg. Ez volt az utolsó mondata, s ha valaki nagyon figyel majd a sorok közt, az, hogy Puccini vigasztalást hoz, ebben a darabban is elhangzik. Ami erre a tíz évvel ezelőtti eseményre utal. Két alapvetést éreztem nagyon fontosnak ahhoz, hogy a nézők számára is jól fogyasztható, könnyen érthető legyen a színmű. Az egyik az volt, hogy találjak egy olyan figurát, aki az emberi rácsodálkozást képviseli erre az egész szürreális világra. Ő lett Kucsera Boldizsár, akit Pusztaszeri Kornél alakít. Másrészt azt szerettem volna, hogy a szövegben megjelenjen egy áttetsző, könnyen átszőhető, álomszerű, ködös, tengerparti, furcsa filmszerű vízió, ahol az idő és a tér teljesen átjárható. Ebben az álomszerű lebegésben tud egy ilyen történet megvalósulni úgy, hogy abban nincs gőg, nincs semmilyen rosszul rájátszott színháziaskodás, hanem az egésznek az éteri állapotát tudjuk megmutatni” – mondta Nagybaczoni Nagy Kati.
Nagy Viktor, Jászai Mari-díjas rendező, az opera világát éppen olyan jól ismeri, mint Rost Andreát, bár szakmai életükben ez az első találkozásuk.
„A díva és a férfi(ak) darab, Andi karriertörténetén keresztül, melyet száraz, tényszerű módon megtalálhatunk lexikonokban, egy látomásba ágyazva, a díva-lét esszenciáját mutatja meg. Andrea olyan színeket képes megjeleníteni a hét áriában, ami elhangzik, amiből kiderül mit is tud egy igazi énekesnő, s mi teszi őt igazán különlegessé. Minden dalt önálló etűdként fogtunk fel, melyek önállóan is meg tudnak mutatni színeket, mélységeket, virtuóz részletekkel. Például, ahogy Andrea Nedda Madárdalát elénekli, majd átköti Händel teljesen más világába, azt már-már tanítani kéne! Ha a néző be szeretne lesni egy művész lelkének kulisszái mögé, akkor nagyon ajánlom ezt a darabot. És nemcsak a Rost Andrea rajongóknak, hanem azoknak is, akik nem ismerik az opera műfaját, mert ezen a darabon keresztül meg fogják szeretni azt” fejtette ki Nagy Viktor.
Pusztaszeri Kornél alakítja a rajongó portást, Kucsera Boldizsárt, aki ismeri a Díva életének történéseit. „Intenzív próbaidőszakon vagyunk túl, ahol igazán figyeltünk egymásra. Már az első pillanatba azt éreztem, hogy Andival nagyon egy hullámhosszon vagyunk, sokat tudtunk segíteni egymásnak és jó irányba mentünk. A szerepem átíveli a Díva életét, az én életemen keresztül. Bár történetet mesélek, a saját érzéseimet is megélem, s a néző szemei előtt úgy jelenik meg a művésznő, ahogy azt Kucsera Boldizsár portás megéli vagy elképzeli, különböző karakterekként. Hiszen én alakítom a szigorú felvételiztetőt, a híres karmestert vagy a menedzsert is. Nekem nézőként már az is elég lenne, ha hallhatnék hét ilyen csodálatos áriát Rost Andreától, de remélem sikerül elérnünk, hogy igazi színházi élményt varázsoljunk a színpadra”- nyilatkozta Pusztaszeri Kornél.
Harazdy Miklós, a darab zongorakísérője, Andrea első férjeként és két gyermekének édesapjaként, jól ismeri a Díva-lét titkait. „A válásunk utáni, fél év kötelező haragot leszámítva, közel negyven éve ismerem Andreát, és dolgozom vele. Megtapasztaltam a fényt és az árnyékot is, ami a pályáját kísérte. Ő megdolgozott ezért a világkarrierért. Nem volt nála elszántabb és szorgalmasabb már a Zeneakadémián sem. Mindig többet gyakorolt és többet tanult, mint más. Ráadásul, ez a megszerzett tudás magabiztossá tette, ami nagy hasznára volt az énekversenyeken. Ő úgy indult ezeknek neki, hogy ellenszélben is győzni akart, majd győzött is. Minél több helyre mentünk el és nyert, annál többen ismerték meg a nemzetközi zsűriből, akik utána mind emlékeztek is rá. Andi már karrierje legelején a Scala függönyeit látta, vizionálta, így haladt a célja felé. A tehetség, a szorgalom, a szerencse mind segített ennek elérésben. Ha egy sportoló rengeteget edz általában bajnok lesz belőle. Andrea is az lett, az operaszínpadok bajnoka” – jelentette ki Harazdy Miklós.
Forrás: szinhaz.online.hu
Egyéb hírek
Elindult a Nemzetközi Színházi Műhely Sopronban - Hat ország fiatal művészei dolgoznak együtt az alkotótáborban
A Színház- és Filmművészeti Egyetem, a Soproni Egyetem és a Nemzeti Színház 2025. július 1–9. között közösen rendezi meg a Nemzetközi Színházi Műhely – Sopron 2025 című programot. Az immár második alkalommal megvalósuló, intenzív nyári alkotótáborban magyar és külföldi színművészhallgatók, valamint rangos hazai és nemzetközi oktatók, rendezők dolgoznak együtt a Soproni Egyetem kampuszán. A megnyitót július 2-án tartották a Ligneum Rendezvényházban.
„Nem adom tovább” – Női sorsok és családi örökségek Hevesi Fanni rendezésében
Három generáció, három női sors, egy mélyreható családi örökség. Hevesi Fanni, az SZFE fizikai színházi rendező és koreográfus osztályának végzős hallgatója, Alice Birch Egy öngyilkosság anatómiája című formailag rendhagyó, mégis megrázó erejű darabját állította színpadra. Az előadás fókuszában a több generáción átívelő traumák és a női identitás állnak – egy olyan színházi világban, ahol a női történetek gyakran háttérbe szorulnak. A rendezővel a koncepció születéséről, a színészi munkáról és a hallgatás örökségéről beszélgettünk.
Nemzetközi Színházi Műhelyt szervez az SZFE, a Nemzeti Színház és a Soproni Egyetem
A Színház- és Filmművészeti Egyetem – együttműködésben a Nemzeti Színházzal és a Soproni Egyetemmel – 2025 nyarán ismét megrendezi nagysikerű nemzetközi alkotótáborát, amely idén Nemzetközi Színházi Műhely – Sopron, 2025 címmel várja a résztvevőket.
Múzeumszínház Esztergomban a Múzeumok Éjszakáján
A Múzeumok Éjszakáján különleges múzeumszínházi előadást mutatottak be a Babits Mihály Színház társulatának tagjai és a Színház- és Filmművészeti Egyetem hallgatói Esztergom öt pontján is. Az esemény ötletgazdája és főszervezője Kaj Ádám, a Babits Mihály Színház igazgatója, az SZFE doktorandusza volt.
Meghívó Rainer-Micsinyei Nóra DLA disszertációjának nyilvános védésére
A Színház- és Filmművészeti Egyetem Doktori és Habilitációs Tanácsa nevében tisztelettel meghívjuk Rainer-Micsinyei Nóra DLA disszertációjának nyilvános védésére.
Négy díjat is elhoztak az SZFE alkotói a Magyar Mozgókép Fesztiválról
A legjobb kisjátékfilm, a legjobb forgatókönyv, a legjobb tévéfilm, valamint a legjobb elsőfilmes rendező különdíját is a Színház- és Filmművészeti Egyetem alkotói kapták az 5. MOZ.GO Magyar Mozgókép Fesztiválon.
Két oktatónk is átvehette a Magyar Filmakadémia életműdíját a MOZ.GO - Magyar Mozgókép Fesztiválon
Június 20-án ünnepélyes keretek között átadták a MOZ.GO Magyar Mozgókép Fesztivál életműdíjait a Balatonfüred Kongresszusi Központban. Legnagyobb büszkeségünkre két oktatónk, Koltai Lajos operatőr-rendező és Piroch Gábor kaszkadőrszakértő is átvehette az elismerést.
Elindult az 5. Magyar Mozgókép Fesztivál
Tegnap este a veszprémi Óváros téren a Hogyan tudnék élni nélküled? vetítésével elindult a hazai filmipar legfrissebb alkotásait felvonultató seregszemle. Az 5. Magyar Mozgókép Fesztivál idén a száz éve született Makk Károly és Darvas Iván életműve előtt tiszteleg. A Magyar Filmakadémia védnökségével, a Nemzeti Filmintézet támogatásával és a Veszprém-Balaton 2023 szervezésében megvalósuló MOZ.GO – Magyar Mozgókép Fesztiválon 22 kategóriában osztják ki a Magyar Mozgókép Díjakat, melynek jelöltjei között számos SZFE-s kötődésű alkotást találhatunk.
